Как рисовать акриловыми красками: пошаговое руководство | Блог обмена навыками

Как рисовать акриловыми красками: пошаговое руководство

Доступными, простыми в работе и относительно недорогими являются маркеры акриловых красок. Пусть это руководство покажет вам, как освоить их для вашего следующего шедевра.

Как и любое ремесло, обучение рисованию акриловыми красками требует немного времени, чтобы освоиться, и включает в себя множество проб и ошибок, когда вы начинаете свой путь. Под руководством и советами художников, которые много лет работают с акриловыми красками, мы собрали исчерпывающую 101 статью по этой теме.

От краткого объяснения того, что такое акриловые краски и чем они отличаются от других красок, до полного пошагового руководства, которое проведет вас через весь процесс от начала до конца, оставайтесь с нами, и ваша следующая картина будет ждать вас в конце эта статья

Фото студентки Skillshare Пэм Л. для Акриловая живопись: изучите основы для начинающих.

Быстрые ссылки

Что такое акриловые краски?

Прежде чем мы углубимся в то, как рисовать акриловыми красками, важно сначала обсудить, что такое акриловая краска и чем она отличается от других материалов.

«Акриловые краски — это в основном пигменты, взвешенные в водорастворимой акриловой полимерной среде, которая после высыхания становится водостойкой», — говорит Гэри Гриффин, художник из Хьюстона, штат Техас. «Преимущество работы с акриловыми красками по сравнению с другими типами носителей заключается в том, что они быстро сохнут, легко моются, имеют слабый запах и сильно пигментированы, что означает, что цвета могут быть очень яркими и яркими».

По сравнению с масляными красками, для полного высыхания которых может потребоваться целый день или больше, акриловые краски высыхают в течение нескольких минут. «В отличие от масел, вы можете продолжать закрашивать высохшие участки и не заметить ошибок, поэтому это очень привлекательный материал для начинающих», — отмечает Камилла Вебстер, художница, чьи работы представлены в музеях и на выставках по всему миру.

Некоторые другие важные факторы, которые следует знать об акриловых красках: они обычно высыхают более темным оттенком, чем пигмент, который они проявляют во влажном состоянии, они не растекаются (как акварель или гуашь), они очень быстро сохнут (что имеет свои преимущества, но может затруднить смешивание). , они водорастворимы во влажном состоянии и водостойки в сухом состоянии, что означает, что после высыхания их нельзя изменить.

«Прелесть работы с акриловыми красками заключается в том, что они относительно недорогие и с ними легко работать, но они могут дать действительно потрясающие результаты в руках творческого художника».

Гэри Гриффин

Акриловая картина от художницы Камиллы Вебстер. Смотрите подробности о произведении здесь.

Необходимые материалы и лучшие бренды акриловых красок

Основные предметы первой необходимости для акриловой живописи включают палитру, мастихин для смешивания, кисти, которые помечены как одобренные для акриловой краски, холст (Гриффин говорит, что лучше всего использовать грунтованный холст или деревянную панель), тряпку или бумагу. полотенца, а затем мыло и вода для уборки. Также пригодится мольберт.

Читайте также:
Пример использования сетки для защиты фасада: Здание Woolworth | Передний край Пукуды

Как и везде, вы обнаружите, что качество материалов, доступных вам, различается. Как начинающему, Вебстер рекомендует придерживаться более дешевых или «студенческих» материалов, а не «профессиональных», отмечая, что вы даже можете попросить продавца художественного магазина указать вам правильное направление.

«Обе оценки хороши, — говорит она, — но ученическая оценка будет дешевле и отлично подойдет для занятий или изучения новых предметов и цветов в качестве новичка». Когда вы начнете чувствовать себя более уверенно в своих навыках рисования акриловыми красками, вы сможете перейти на продукты более высокого качества.

Акриловые краски

Что касается лучших марок акриловых красок, Вебстер рекомендует и Golden, и Liquitex. Winsor Newton — еще один широко известный, надежный и хорошо укомплектованный бренд. Вероятно, лучше всего будет купить набор из 24 или 36 красок, который можно легко найти в Интернете или в художественных магазинах. Также хорошей идеей будет приобрести пару больших тюбиков с красками, которые вам действительно нравятся или которые вы думаете, что будете использовать часто, а также большой тюбик с черной и большой тюбик с белой краской, которую вы неизбежно будете использовать для смешивания. и базовая работа.

Акриловые кисти

Что касается кистей, Вебстер советует не перегружать себя. «Многие студенты-искусствоведы и художники слишком много внимания уделяют большому выбору кистей. Купите пару хороших кистей, и вы получите гораздо больше удовольствия, чем от гигантского подавляющего набора или недорогого набора, который вы видите в пластиковых пакетах в Michaels или в художественном магазине», — отмечает она. Два известных бренда щеток включают Winsor Newton и Grumbacher.

Она рекомендует подобрать следующее:

  • акриловая краска плоская кисть
  • акриловая краска круглая кисть
  • кисточка для мытья акриловой краски
  • изогнутая кисть для акриловой краски
  • кисть для нанесения акриловой краски
  • веерная кисть акриловой краски

«Найдите хороший местный художественный магазин, идите в отдел с кистями и найдите вывеску с акриловыми кистями», — говорит Вебстер. «Поднимите их и извлеките из футляра и проведите по ним пальцами. Это твоя волшебная палочка. Пощупайте и подержите, нежно пощупав пальцами щетинки. Проведите ею через свободную руку. Это твоя кисть, и ты сделаешь с ней великие дела».

Вам также понадобится продукт, который поддерживает ваши кисти в хорошем состоянии. Мы рекомендуем очиститель и консервант Masters Paint Brush Cleaner and Preserver.

Холст и мольберт

В начале вашего путешествия по акриловой краске лучше всего купить упаковку холстовых досок, одобренных акрилом. Либо заправляйте их сами, либо убедитесь, что они заправлены для вас. Грунтованные брезентовые доски белого цвета и будут иметь этикетки типа «тройной грунтованный левкас». Вебстер говорит: «Покупка более дешевого набора, подобного этому, позволит вам экспериментировать с идеями и концепциями, не беспокоясь о том, что вы работаете на холсте за 50 долларов».

Читайте также:
Датчики | Бесплатный полнотекстовый | Физические исследования фотоиндуцированных датчиков Холла без смещения на основе переходов Шоттки Pt/GaAs и Pt/Si

Акриловое игровое пространство от студентки Skillshare Аби Д. для Акриловая живопись: изучите основы для начинающих.

Хотя мольберт не является абсолютно необходимым, вы можете обнаружить, что он делает процесс рисования более приятным. Настольный мольберт с Н-образной рамой будет стоить вам от 20 до 40 долларов, и его можно держать дома, не занимая кучу космических заметок Вебстера. Если вы хотите перейти на что-то более надежное, она рекомендует изучить мольберты, бывшие в употреблении, на Facebook Marketplace, eBay или CraigsList, или вы даже можете узнать о них в местном художественном магазине. Высококачественные большие стоячие мольберты легко обойдутся в несколько сотен долларов, так что не спешите и изучите свои варианты.

Простое руководство для начинающих о том, как рисовать акриловыми красками

Хотя в приведенном ниже пошаговом руководстве есть место для адаптации, акриловая живопись обычно должна следовать тому же формату. Это связано с тем, что, как упоминалось выше, акриловые краски не такие гибкие и фиксируемые, как акварельные или масляные краски.

Шаг первый: настройте станцию ​​для рисования

Найдите спокойное место в своем доме или даже на улице, затем установите мольберт и принадлежности. «Поместите холст на мольберт, положите рядом с палитрой тряпку или бумажное полотенце, а кисти положите в прочную чашку рядом с палитрой. Все это должно быть размещено в зависимости от того, левша вы или правша», — говорит Вебстер. Если внутри, вы можете накрыть пол под собой брезентом, старым ковриком или мешками для мусора.

Шаг второй: Практикуйтесь и экспериментируйте с вашими материалами

Первый шаг в освоении художественной формы — знакомство с вашими медиа. В частности, для акриловой живописи это означает почувствовать, как краска наносится, как быстро она сохнет, как она закрепляется на выбранном вами холсте и как она сочетается с другими цветами. Вы даже можете поэкспериментировать с другими продуктами, которые влияют на все вышеперечисленное.

«[Например] существует множество продуктов, позволяющих «удлинить» краску или изменить ее консистенцию и блеск, сделать краску более густой для придания объемного эффекта, а также изменить матовую поверхность на глянцевую», — отмечает Гриффин. Он добавляет: «Большинство акриловых красок также можно в разной степени разбавлять водой или использовать как есть прямо из тюбика».

У нас есть несколько действенных идей, как попрактиковаться и поэкспериментировать с акриловыми красками. Каждое задание относительно короткое и укрепит вашу уверенность и способности по мере продвижения вперед:

  • Упражнение № 1. Посмотрите образцы всех цветов акриловой краски на холсте, чтобы понять, как быстро они сохнут, насколько они непрозрачны и как они наносятся на холст.
  • Упражнение № 2. Пока вы делаете это, не стесняйтесь включать некоторые из модифицирующих продуктов, упомянутых Griffin выше, чтобы увидеть, как они влияют на каждый образец. Вы также можете поэкспериментировать с тем, как вода влияет на консистенцию и непрозрачность красок. Если этот шаг ошеломляет вас, отложите продукты модификации на потом.
  • Упражнение № 3. Создайте линейный градиент от черного к белому, а затем еще один к двум соответствующим цветам, например, от красного к синему или от желтого к зеленому. Это действительно поможет вам почувствовать, как краски смешиваются друг с другом.
Читайте также:
Кровельщики: Справочник по профессиональным перспективам: Бюро статистики труда США

Шаг третий: концептуализируйте свою картину и/или создайте грубый набросок

Прежде чем положить кисть на бумагу, вы также должны концептуализировать свою картину. Это может быть так же просто, как подумать о том, что вы хотите создать, и иметь видение в своей голове, или это может потребовать времени, чтобы набросать вашу картину легким карандашом или углем.

«Если вы «репрезентативный» художник — например, цветок должен выглядеть как цветок — тогда вы должны были сделать набросок или нижний рисунок, чтобы помочь в композиции картины», — говорит Адам Шриммер, владелец и ведущий художник компании Blank Canvas Mural Company, расположенной в Гринвилле, Южная Каролина. «В качестве альтернативы, пленэрная живопись — это рисование так, как вы его видите, сделанное от руки и полученное непосредственно в результате наблюдения».

Если вы предпочитаете делать наброски заранее, Гриффин отмечает, что многие художники делают это в цифровом виде, чтобы смоделировать свои идеи и поиграть с различными цветами, прежде чем приступить к процессу рисования. Это не тот процесс, который работает для всех, но если вы думаете, что это поможет, действуйте.

Шаг четвертый: начните рисовать

Единственное, что вам осталось сделать, это начать создавать свою первую акриловую картину. Если вы все еще не решаетесь погрузиться в воду, мы рекомендуем придерживаться всего пары цветов, или если вы чувствуете себя уверенно, тогда весь мир — это ваша красочная устрица.

Некоторые общие правила, которые следует учитывать при рисовании акриловыми красками:

  • Переходите от средних/светлых тонов к более темным цветам. «Сначала примените более крупные средние тона, затем добавьте более темные тона для глубины и добавьте блики в конце», — говорит Вебстер. «Средний тон позволяет вам обращаться к форме и форме, а более темные тона добавляют насыщенности, а более светлые цвета демонстрируют, куда падает свет. Это уравновешивание, когда вы продвигаетесь по работе».
  • Начните создавать большие фигуры, затем переходите к мелким деталям. Гораздо проще вернуться к более крупным фигурам, чтобы создать более мелкие детали, чем использовать противоположный подход. Вы действительно хотите думать о том, что картина «попадает в фокус» во время работы.
  • Помните, что акриловые краски очень быстро сохнут. Это означает, что большая часть смешивания должна быть выполнена на вашей палитре до того, как она попадет на холст. Вы можете распылять краски из пульверизатора, чтобы они оставались влажными во время работы, что даст вам немного больше времени. Упражнения в первом шаге помогут вам почувствовать, как акриловые краски наносятся и сохнут.
Читайте также:
Адаптированные автомобили | НАБДД

«Настоящий художник улавливает суть вещи, работает ли он в абстракции или рисует портрет. Когда вы рисуете, постарайтесь выйти за рамки механики приложения и глубже погрузиться в чувства и переживания», — говорит Вебстер. «Это придаст вашим работам собственный уникальный характер и позволит вам более свободно и творчески исследовать использование красок».

Шаг пятый: сохранить и двигаться вперед

Как уже упоминалось, акриловые краски водостойкие и быстро сохнут, а это значит, что они довольно хорошо сохраняются сами по себе. Однако, если вы особенно гордитесь картиной и хотите, чтобы она служила долго, или если вы хотите добавить еще одно измерение, мы рекомендуем нанести сверху акриловый лак. Это придаст вашей картине блестящий и стеклянный вид и защитит ее от царапин и отслаивания краски.

Если вы не были очень впечатлены своей первой картиной, не переживайте. Вам будет трудно найти новичка, который сразу создаст шедевр. Это только начало вашего акрилового путешествия, впереди еще много интересного. «Я сторонник принципа «иди по-крупному или иди домой», — говорит Шриммер. «Если у вас есть желание рисовать — большую или маленькую, внутри или снаружи, для удовольствия или за деньги — пожалуйста, следуйте своему сердцу».

Теперь, когда вы знаете основы, пришло время развивать свой фирменный стиль. Узнайте, как найти и развивать себя с Ошином Шивой:

Классы, которые мы рекомендуем, чтобы помочь вам начать рисовать акрилом:

Дополнительный кредит изображения:

Галерея выше, материалы и готовая акриловая оранжевая картина от студентки Skillshare Тани С. для Акриловая живопись: изучите основы для начинающих.

Craft Paint 101: мои главные советы по использованию акриловой краски

Вы задаетесь вопросом, как использовать акриловую краску? Я люблю использовать акриловую краску для творчества — это один из моих основных материалов для всех моих творческих проектов. В этой статье я поделюсь с вами своими ТОП-XNUMX любимыми советами!

В Plaid есть отличный центр обучения рисованию с советами по использованию акриловой краски, а также видео. Наслаждайтесь этим и приведенным ниже руководством — и если у вас есть еще вопросы, на которые я могу ответить, как использовать акриловую краску, оставьте их в комментариях. Я сделаю все возможное, чтобы помочь вам.

Читайте также:
Дизайн дома в европейском стиле | Уникальный дизайн 1 этажа

Акриловая краска для рукоделия

Я очень рад поделиться своими знаниями с вами, как давний пользователь акриловой краски для рукоделия. Я рисую почти каждый проект Mod Podge до того, как Podge выходит, и я использую акриловую краску для проектов, которые я также не декупажирую. Если мне сойдет с рук использование акриловой краски для рукоделия, даже при переделке мебели, я это сделаю. Почему? Потому что:

  1. прост в использовании – легко расчесывается и хорошо растекается, соответствует цвету
  2. он нетоксичен и имеет водную основу (обычно производится в США; проверьте этикетку)
  3. это недорого по сравнению с масляными красками
  4. простая очистка – растворители не нужны

Принадлежности для рисования, которые вам понадобятся

Ремесленная живопись не сложна — вы действительно можете просто погрузиться в нее. Однако вам понадобятся некоторые материалы. Вот что у меня всегда есть под рукой (кроме краски):

    наполненный водой (с крышкой)
  • Бумажные полотенца
  • Кисти – я указываю, какой тип указан в № 3 ниже.

Это то, что я использую регулярно, и я бы сказал, что единственная вещь, которую вы должны обязательно иметь, — это способ чистить кисти. Вы можете использовать мягкое мыло (например, средство для мытья посуды), но мне больше нравится чистящее средство для кистей.

Акриловая краска по дереву

Самый частый вопрос, который я получаю, касается использования акриловая ремесленная краска по дереву. Для начала следует знать, что акриловая краска состоит из пигментов, взвешенных в акриловой связующей эмульсии на водной основе.

TШляпные акриловые краски быстро сохнут, они не токсичны, легко моются водой с мылом. Это то, о чем я говорю! Вот ответы на некоторые дополнительные вопросы:

Можно ли использовать акриловую краску по дереву?

Да, ты можешь! Тип акриловой краски, которую вы будете использовать, зависит от типа проекта, который вы делаете. Я обычно использую акриловую краску более высокого класса для своих проектов, даже для отделки мебели.

Нужно ли грунтовать дерево перед покраской акриловой краской?

Не обязательно, но я очень рекомендую. Отшлифуйте поверхность и удалите пыль тряпкой. Мне также нравится сначала наносить базовый слой белой акриловой краски, так как это обычно приводит к меньшему количеству слоев любого цвета, который я использую.

Какое время сушки?

Это зависит от условий, в которых вы рисуете, но обычно он становится сухим на ощупь примерно через 20–30 минут и полностью затвердевает через 6–12 часов. Если более влажно, то дольше.

Как нанести акриловую краску на дерево?

Вы будете использовать прозрачный герметик, например, поликрилат, чтобы закрепить краску на дереве. Мне нравится использовать Minwax Polycrylic Protective Finish для герметизации всех моих проектов. Я наношу красивой кистью и даю высохнуть между слоями.

Читайте также:
27 самодельных чертежей понтонных лодок, которые можно легко сделать своими руками
Какая акриловая краска самая лучшая?

Что касается поделок, которые я делаю, мне нравится народное искусство или рисование. Когда я ходил на уроки рисования, мне нравился Winsor Newton и Liquitex. Они отлично подходят для художественной росписи и холста.

Как использовать ремесленную краску

Я долго и упорно думала о своих самых важных советах по использованию акриловой краски, чтобы сузить круг для вас.

Надеемся, что эти советы помогут вам, особенно если вы занимаетесь домашним декором, подарками, настенными рисунками или любыми другими проектами, которые должны выглядеть потрясающе (и безупречно!). Это мои главные советы о том, как использовать акриловую краску.

1. Выберите правильный тип краски и правильный цвет.

Убедитесь, что вы внимательно читаете бутылку, пока находитесь в магазине, а не просто бросаете ее в корзину.

Я знаю, что в отделе акриловых красок есть огромный выбор, но вам нужно внимательно посмотреть, потому что это лучше, чем ошибиться и совершить несколько поездок.

Вы должны смотреть на дно бутылки с краской, чтобы определить цвет, а не на этикетку. Пока вы смотрите на цвет через пластик, он более точен, чем цвет на этикетке, потому что это реальная краска.

Помните, что при высыхании он будет чуть темнее, чем вы видите сквозь бутылку – совсем чуть-чуть. Я подбираю всю свою краску, используя нижнюю часть дна, и у меня никогда не было проблем!

2. Тщательно подготовьте поверхность.

Я обнаружил, что хорошая подготовка поверхности может сделать проект. Отсутствие подготовки поверхности может «сломать» проект. Вот поверхности и что вы должны сделать:

  • Дерево – Отшлифовать мелкозернистой наждачной бумагой, удалить опилки.
  • Стекло – Тщательно промойте в теплой мыльной воде, чтобы удалить грязь, пыль и жировую пленку. Затем промойте в теплой воде и дайте высохнуть. (получите наше руководство по росписи стекла)
  • холст – протрите загрунтованное полотно; если не загрунтован, нанесите 2 слоя грунтовки или акриловой краски.
  • Штукатурка – Протирать влажной тканью.
  • пластик – Очистите водой с мылом. Однако вам понадобится специальная краска для пластика — акриловая краска в бутылках или тюбиках не очень легко прилипает к пластику. Я считаю, что лучший способ рисовать на пластике — это аэрозольная краска, предназначенная для пластика (тогда вы можете использовать Mod Podge или использовать акриловую краску поверх). (получить советы по рисованию на пластике)
  • Папье-маше – Протрите слегка влажной тканью, чтобы избавиться от пыли, и дайте высохнуть.
  • Терракота – Протрите влажной тканью, чтобы удалить пыль, и дайте высохнуть. (получите наше руководство по украшению горшков)
  • Оловянирование – Вымойте с мылом и водой, затем протрите тканью, смоченной белым уксусом, если она действительно грязная.
Читайте также:
Каковы плюсы и минусы герметика для прокладки головки блока цилиндров? Rx Механик

Если у вас есть вопрос, будет ли работать акриловая краска на вашей поверхности, проведите небольшой тест на незаметном участке и дайте ей высохнуть. Попробуйте соскоблить его ногтем — вы сможете сказать, будет ли это работать или краска будет очень легко соскоблиться.

3. Используйте качественные кисти и ухаживайте за ними.

Для меня важно использовать мягкие кисти из натуральной щетины или таклона (я люблю эти наборы кистей – или эти).

Дрянная кисть покажет мазки или оставит волоски кисти в вашем проекте. Я хотел швырнуть проект через всю комнату, потому что я не мог вытащить из него волоски — они очень неуловимы! Инвестируйте в свои кисти, и они будут инвестировать в вас!

Мойте кисти между проектами и оставьте их сохнуть на бумажном полотенце (придайте им форму пальцами, пока они влажные). Уход за кистями стоит вложений, потому что они прослужат долго. То же самое касается валиков или распылителей. Не экономьте и тщательно очищайте их после этого.

4. Не набирайте слишком много краски на кисть.

Краска должна быть только от середины волосков кисточки вверх к кончику. Вы не нагружаете всю щетку до металлической части (известной как наконечник). Лучше вернуться и получить больше краски, чем иметь слишком много.

Слишком много краски может привести к тому, что кисть начнет шататься, когда вы нажмете на нее, и краску будет труднее наносить (особенно это важно при работе с деталями). Если вам нужно покрыть большую поверхность, возьмите большую кисть или используйте валик.

Я говорю вам, что у меня нет терпения, но я никогда не накладываю на кисть слишком много краски. Терпение – добродетель в этой ситуации, поверь мне.

5. Подумайте о грунтовке и обязательно покройте темные предметы белым.

Если вы не грунтуете, вы можете потратить гораздо больше времени на покрытие предмета, и вы можете не получить желаемой адгезии краски или яркости цвета.

Это особенно true, если элемент темный. Я нанес 20 слоев более светлого цвета поверх черного, и даже не получил 100% покрытия.

Я рекомендую использовать гипс или высокопигментированные белила (например, FolkArt Titanium White) для грунтовки. Kilz также отлично подходит, если вам нужно большое количество грунтовки или продукта, который действует на масляной основе.

6. Держите поблизости воду, чтобы можно было часто подливать ее на кисть.

Акриловая краска, нанесенная на палитру, быстро высыхает. Это не НАСТОЛЬКО быстро, но достаточно, чтобы краска могла начать сохнуть, пока вы красите предмет.

Читайте также:
Как прочистить слив в ванне: 11 способов устранения засоров своими руками

Не разбавляйте краску слишком сильно, потому что вы сделаете ее тусклой, но можно окунуть кисть в воду в тазу и покрутить ее в краске, чтобы она снова заработала.

Обычно я вытаскиваю кисть из емкости с водой, слегка прижимаю к бумажному полотенцу, а затем добавляю краску. Прижимая кисть к бумажному полотенцу, я удаляю часть воды. . . но не все. Это помогает мне летом, особенно когда (из-за района, в котором я живу) моя краска быстро сохнет.

7. Используйте герметик для завершения.

Акриловая краска выглядит как мел (ну, в зависимости от отделки) без нанесения герметика. Некоторые акриловые краски бывают атласными или глянцевыми и имеют встроенный защитный слой, так что вам не придется ничего добавлять сверху.

Если нет встроенной отделки, я бы использовал прозрачный акриловый спрей или кисть для герметика, чтобы поверхность не царапалась. Это не обязательно, но полезно, чтобы ваш проект просуществовал дольше.

8. Сделайте сколы краски.

Используйте картон, чтобы создать «фишки» или маленькие квадраты, которые показывают цвета, которые у вас есть в вашем тайнике. Таким образом, вы знаете, что у вас есть для следующего проекта.

Их очень легко собрать; просто разрежьте картон на 1-дюймовые квадраты и немного покрасьте середину, а затем дайте высохнуть. Вот ваш образец!

Теперь вы можете отнести чипсы в магазин для подбора домашнего декора. . . вместо того, чтобы тащить стол, который вы нарисовали, в магазин тканей, чтобы получить подходящие шторы!

Теперь, когда вы лучше разобрались, как пользоваться акриловой краской, я хочу рассказать вам о своей любимой марке — рекомендую. Народная краска! я использую его для лет. Что мне в нем нравится? Много вещей! Это лучшая краска для деревянных поделок:

  • Удивительные цветовые палитры
  • Поставляется во многих типах (эмали для стекла, ткани, для наружного применения и т. д.)
  • Кремовая консистенция и хорошее покрытие
  • Прочная отделка
  • На водной основе, матовое покрытие.
  • Сделано в США

Я знаю, что это звучит как рекламный ролик, но это не спонсирование — я просто очень люблю эту краску. Я пробовал много разных видов, и с ними проще всего работать.

Хотите попробовать свои силы в проекте — может быть, вы новичок в использовании акриловой краски? Ознакомьтесь с тремя забавными техниками создания холстов! Просто нажмите «ИГРАТЬ» в центре видео в этом посте!

Если вам понравилась эта статья об акриловой краске, вот некоторые другие, которые могут вам понравиться:

5 техник нанесения акриловой краски

Я всегда волнуюсь перед началом мастер-класса по акрилу. Всякий раз, когда я начинаю занятие, я спрашиваю студентов, каковы их цели. На уроках живописи многие ученики часто высказывают мне подобную цель: «Я хочу пройти этот дурацкий НЕУДОБНЫЙ ЭТАП!» я использую термин неловкая сцена в моих книгах по акриловой живописи. неловкая сцена относится к болезненному моменту в процессе рисования, когда все заблокировано, и вы чувствуете, что ничего не выглядит хорошо. Кажется, что никакие цвета или техники не смешиваются друг с другом, а незавершенная картина выглядит грубой и кажется несвязанной.

Читайте также:
Как выполнить исследование коэффициента мощности - уровень потребления кВА - обучение дуговому разряду и электроэнергии | Наполнитель мозгов

На самом деле, когда я в этом неловкая сцена, Мне часто кажется, что картина выглядит как гигантский беспорядок. Этот беспорядок, то есть неловкая сцена, часто это момент в процессе, когда неопытный начинающий художник уходит. Они чувствуют, что не могут преодолеть неловкость и не знают, куда идти дальше. Эта стадия рисования не только неудобна, но и раздражает; часть тебя знает неловкая сцена неизбежно, и вы должны победить и преодолеть. Но как? Без надлежащего руководства будущее вашей картины выглядит безрадостно, а сама картина выглядит довольно нелепо. Хорошие новости: рисование акрилом — это круто, потому что ничто не вечно. Вы можете скрыть что угодно за считанные минуты.

По этой причине я называю акрил «бесконечно работоспособным». Как только основные цвета вашей картины будут на месте, и вы создадите «карту цветов» для своего произведения, вы можете добавлять бесконечные детали поверх основы. Чтобы победить неловкость, я использую различные приложения. Ниже приведены некоторые из моих любимых:

1. Сухая чистка: здесь вы стираете слои цветов, используя небольшое количество краски. Это когда на самом деле кажется, что вы рисуете краской, так как штрих похож. Вы используете то же движение руки, что и при нанесении цветного карандаша.

2. Стирка: это когда вы наносите тонкий слой разбавленной краски поверх уже нанесенных цветов. Тонкая вуаль цвета позволяет цветам под ним все еще сиять.

3. вытирать: этот штрих используется при добавлении текстуры. Вы можете применить даббинг, если хотите создать кусты или текстуру, видимую на земле. Кистью с жесткой щетиной краска, используемая несколько густым слоем без добавления воды, наносится резким движением кисти или быстрыми мазками. Даббинг можно делать в несколько слоев, чтобы создать глубину.

4. образование вязкого пенистого шлака: Это похоже на технику нанесения мазком, но вместо кисти вы отрываете кусочки от кухонной целлюлозной губки и наносите краску куском губки. Текстура губки дает красивый неправильный рисунок, который очень напоминает листву.

5. Детализация: это когда вы используете меньшую заостренную кисть, чтобы добавить четкие линии и детали. Здесь вы используете много контроля для создания определенных форм и четких краев. Другие упомянутые приложения создают иллюзии. Используйте детализацию, чтобы создать четкость. Искусство, показанное здесь, является примером фаз картины. Пейзаж всегда рисуется сзади наперед. Вы можете видеть в первом примере, что холст был разделен на две части. Сначала по холсту карандашом проводится линия горизонта. Линия горизонта редко должна проходить прямо посередине холста. В данном случае фокусом было небо, поэтому линия горизонта была опущена ниже центра холста. Небо было основано на синих/фиолетовых тонах в верхней части. Затем мы добавили розовые тона и смешали. Чтобы предотвратить создание зелени на небе, мы остановились и дали этой области высохнуть.

Читайте также:
Как прочистить слив в ванне: 11 способов устранения засоров своими руками

Картина акрилом 1 этап

Затем мы переместились вниз к линии горизонта, начали с желтых областей и двигались вверх, добавляя оранжевые и красные тона, пока две области не соединились. Затем мы использовали технику сухой кисти, чтобы добавить иллюзию тонких разноцветных облаков по всему фону. Второй пример показывает, как мы основывались на цвете воды ниже линии горизонта. Все цвета неба отражаются в воде. Важно было убедиться, что белое пятно отражается прямо вниз, как если бы оно было зеркальным отражением. Вода была нанесена более жидкой краской, чтобы она выглядела более гладкой, чем небо. Это неловкая сцена где кажется, что все застопорилось. Настойчиво.

Картина акрилом 2 этап

На третьем этапе мы добавили строку дерева к линии горизонта. Это действительно помогло создать иллюзию расстояния, разделив композицию. Фон и передний план теперь четко определены.

Картина акрилом 3 этап

Заключительный этап, когда все объединяется. Вы можете видеть, как добавление деревьев на передний план теперь делит композицию на три отдельных слоя — фон, средний план и передний план. Это придает ему вид реалистичной глубины и расстояния. Свечение вокруг деревьев добавляет реалистичного освещения, а добавленная деталь парусника — вишенка на торте из пословицы.

Картина акрилом 4 этап

Попробуйте акрил! Моя книга и DVD о пейзажах акрилом снабдят вас всеми техниками, необходимыми для достижения успеха!

Под редакцией Меган Нортон, Координатор производства eMedia | F+W, компания, занимающаяся контентом и электронной коммерцией

Ли Хэммонд называли королевой рисования. Это может быть несправедливо в наши дни, так как в дополнение к лучшим урокам рисования, она также создала фантастические книги и видео, наполненные такими же простыми в использовании техниками акриловой живописи, техниками цветных карандашей и многим другим. Щелкните здесь, чтобы просмотреть все обучающие книги и DVD-диски, которые может предложить Ли Хаммонд!

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: